文艺复兴时期的画家拉斐尔的标志是什么？

国籍:意大利

出生和死亡日期:1483年4月6日~ 1520年4月6日。

出生地:意大利乌尔宾。

超长:绘画

拉斐尔是意大利杰出的画家，与达芬奇、米开朗基罗并称为文艺复兴时期的三大杰出艺术家。他的作品博采众长，形成了自己独特的风格，代表了当时最推崇的审美趣味，成为后世古典主义者难以企及的典范。代表作有油画《西斯廷圣母像》和壁画《雅典学院》。

拉斐尔的父亲是宫廷画家，所以他从小跟随父亲学习绘画。11岁时，父亲去世，他给一位画家做助手。后来研究了15世纪佛罗伦萨艺术家的作品，开始走上原创之路。

拉斐尔潜心研究各画派大师的艺术特点，博采众长，特别是达芬奇的构图技法和米开朗基罗的形体表现和强烈的风格。最终形成了他具有独特古典精神的优美圆润柔和的风格，与达芬奇、米开朗基罗并称为文艺复兴时期艺术界的三大杰出人物。

拉斐尔创作了大量圣母像，显示了他非凡的天才。他的圣母玛利亚肖像系列作品都体现了带有母性温暖和青春健美的人文思想。其中比较著名的有《圣母的婚礼》、《带黄鹂的圣母》、《草地上的圣母》、《花园里的圣母》、《西斯廷圣母》、《福利尼奥的圣母》、《椅子上的圣母》、《阿尔巴的圣母》等。

拉斐尔21岁所画的《圣母的婚礼》不仅说明他充分吸收了佩鲁吉诺的艺术精华，而且后来居上，在构图和形象塑造上有所创新。特别是画面的平衡，背景的描写，圣母玛利亚的端庄典雅，在以往画家的作品中是不多见的。

大型油画《西斯廷圣母像》是拉斐尔最成功的圣母画像，是他带着虔诚的情怀谱写的圣母赞歌。画面采用稳定的金字塔形构图，人物与真人大小相近，庄重均衡，画面背景全部由小天使的头像组成，新颖独特。圣母形象柔和圣洁，表现了母爱的幸福和伟大。

在《小椅子上的圣母》中，拉斐尔将圣母的形象刻画得更加人性化，圣母的服装深受异域风情的影响，色彩斑斓，充满东方情调。整幅作品构图完整，充分体现了拉斐尔无与伦比的绘画技巧。

拉斐尔最著名的壁画是雅典学院为梵蒂冈宫所作的。这幅巨型壁画汇集了古希腊以来的50多位著名哲学家和思想家，包括柏拉图、亚里士多德、苏格拉底、毕达哥拉斯等。，以此来歌颂人类对智慧和真理的追求以及人类的创造力。

在雅典学院里，画面中央的柏拉图和亚里士多德，一个手指着天空，另一个手指着眼前的世界，展示着各自不同的哲学观:柏拉图的唯心主义和亚里士多德的唯物主义。一些著名的学者，以他们两个为中心，分别画在两边，栩栩如生，一点也不显得凌乱。