专辑设计的原则是什么?要注意哪些方面?

一张好的专辑的制作,如果概念、创意、技术等前提条件都很充分,想要完美呈现专辑,就需要按照一定的设计规律来实施。到现在,画册制作的设计工作已经形成了自己的三大设计流程:定位、呈现、表现。专辑的设计原则如下:

1.尺寸对比

大小与形状的关系是最重要的要素之一,几乎可以决定形象与和谐的关系。大小差别不大,给人温柔的感觉,但大小差别很大,给人鲜明的感觉,强烈的感觉。

2.明暗对比

阴阳、正负、昼夜等等,这样的对比语句可以让人感受到日常生活中的明暗关系。刚出生的婴儿起初只能在视觉上分辨明暗,而牛、狗等动物只能简单分辨黑白,却不能轻易分辨色度或色相。所以,明暗(黑白)是色感中最基本的元素。

3.厚度对比

字体越粗越阳刚。如果代表时尚和女性,通常用小字表达。如果细字的权重增加,粗字就要减少,这样搭配看起来更亮。

4.曲线和直线的比较

曲线充满柔和与轻松;直线很硬,很尖,很阳刚。在自然界中,两者是适当混合的。通常,我们不会关注这种关系。但是,当一条曲线或一条直线强调某种形状时,我们就有了深刻的印象,同时我们也有了相应的情绪。所以为了加深对曲线的印象,我们经常用一些直线来强调。换句话说,少量的直线会让曲线更抢眼。

5.纹理对比

在普通人的日常生活中,我们可能很少听到肌理这个词,但是在艺术中,肌理是一个非常重要的塑造元素。比如松弛感、光滑感、湿润感等。都是对质感的描述。所以,肌理不仅表现了情感,还与这种情感融为一体。

我们在观察一个画家的作品时,往往会注意色彩和画法的构成。其实质感才是决定作品风格的主要因素。虽然色彩或物体会发生变化,但作为基础的肌理与一个画家的本性密切相关,不容易改变。外行人很容易忽略这一点。其实这是最重要的基本要素,也是对情感影响最强的。

6.立场比较

在画面两侧放置一个物体,既能起到强调作用,又能产生对比。图片的上、下、左、右、对角都有潜在的权力点,可以通过排列照片、标题或标志、标记等来展现隐藏的权力。在这个功率点上。所以在潜在对立的位置,放置截然不同的造型元素,可以表现出对比,产生紧凑的画面。

7.主设备和从设备的比较

版面设计和舞台设计一样。当主角和配角的关系明确后,观众的心理就会安定下来。明确标明主从手法是很正统的构图方法,会让人很安心。如果两者关系模糊,会让人无所适从。反之,如果主角太强,就会失去运动感,变成低俗画面。

剧中的主角大家一看就知道了。如果版面还能显示谁是主角,会让读者更了解内容。因此,主从关系是设计和配置的基本条件。

8.动态与静态的比较

一个故事的开始,有开头,有描述,有转变,有结果。在一个庭院里,还有假山、水池、植被、瀑布等等。同样,在设计和配置中也有激烈的动态和安静的部分。

扩散或流动的形状是“动态的”。水平或垂直的钢筋形状是“静态”的。两者布置在相对的地方,“动”的部分占据了很大的面积。

“安静”部分占用面积较小,周围留有适当的留白,以强调其独立性。这种排列一般用来配置画面四个角的关键点。所以“静”的部分虽然只占了很小的面积,但是存在感很强。

9.各种比较

还有曲线和直线,垂直和水平,锐角和钝角的各种对比。如果我们把上面提到的对比和这些元素结合起来,我们可以做出一幅变化多端的画面。

10.涨落

整个布局的空间因为各种力量是动态的,进而主导空间。动形与动形相互配合,使空间变化更加生动。

当我们要建造假山花园时,要非常注意流水的出口,因为流水的出口是运动的起点,整个花园都会受到它的影响。说到布局,原理是一样的,起点和接收点会相互呼应,相互协调。两者距离越大,效果越明显,画面两端都可以。但要特别注意起点和接收点的平衡,力量要有适当的变化。如果一方太弱,就不会造成* * *。

11.地图和地面

当明暗颠倒时,地图与地面的关系就会发生变化。一般印刷品都是用盲文印在白纸上,其中白纸称为地面,黑色文字称为地图。相反,有时候反白字的效果印在黑纸上。此时黑色背景为地面,白色字符为图片,这就是黑白转换现象。

12.保持平衡

走路踢大石头的时候,身体会因为失去平衡而摔倒。这时,很自然地迅速伸出一只手或一只脚来保持身体的平衡。根据这一自然原理,如果我们把一部好的原作的各个部分的位置改变一下,与原作进行比较,就很容易理解平衡感的构成原理。

13.对称

从一点开始,同时向左右扩散,叫做左右对称,英文名为symmetry。复杂的状态如旋涡形状可以通过应用对称性原理来发展。

日常生活中,确实有很多常见的对称的东西,比如佛像的配置,或者日本神社的神社配置。对称会表现出高格调和风格化的形象。[第页]

14.强调

同样风格的版面,在不影响风格的情况下,加入适当的变化,会有强调的效果。重点打破了版面的单调,使版面充满了活力、生动和变化。比如版面全是文字编排,看起来很平淡。如果加上插图或照片,就像一块石头扔进平静的水中,激起一波又一波的涟漪。

15.比例

希腊艺术的特点是“黄金比例”。在设计建筑物的长、宽、高以及柱子的类型和位置时,如果能参照“黄金比例”,就能产生一种希腊特有的建筑风格和稳定而又适度紧张的视觉效果。长比、宽比、面积比等。,能起到和其他塑造元素一样的作用,表现出优秀的形象。因此,使用合适的比例是非常重要的。

16.节奏

有* * *印象的形状,反复排列会产生节奏感。不一定要用一模一样的造型,只要印象深刻就行。三四次出场可以产生轻松的节奏感。有时候只用特征造型两次就会产生节奏感。

17.左右重心

人的感情中,左右是有微妙区别的。因为右下角有个特别吸引人的地方。在考虑左右平衡时,如何处理这个地方就成了关键问题。

人类的视觉对于从右上到左下的流动更加自然。在排列文字时,将右下角留白,以安排标题和插图,这样会产生一种自然的流动。如果反过来,就会失去平衡,显得不自然。这种左右方向的平衡感可能和人是右撇子有关系!

18.集中化和扩散化

在我们的情绪中,我们总是意识到事物的中心部分。虽然我们看东西是漫不经心的,但在内心深处,我们总想探测到中心的部分,好像就是这样,这样我们才有安全感,这就构成了视觉向心力。一般来说,向心形看似温柔,也是一种流行的方式,但容易变得平庸。离心排版可以称为扩散式。现代排列中常见扩散的例子。

19.跳跃率

在版面设计中,标题的大小必须根据内容来确定。标题与文章大小的比值称为跳转率。跳转率越大,布局越活泼;跳转率越小,布局风格越高。根据这个尺度,很容易判断布局的效果。在这篇文章的标题和字号确定之后,还要考虑双方的比例关系,如何进一步调整,也是一门相当大的学问。

20.统一与和解

如果过分强调对比,过多预留空间或者加入过多的塑造元素,都容易造成画面的混乱。为了调和这种现象,最好加入一些* * *元素,使画面具有* * *风格和整体统一和谐感。

重复使用形状相同的东西,可以让布局感觉和谐。如果把形状相同的东西放在一起,可以有一种连续的感觉。两者的结合可以产生统一和谐的效果。

21.导体

根据眼睛看到的方向或物体指向的方向,在布局中生成一条引导线,称为导线。设计师在进行构图时,经常使用金属丝来使整个画面更加醒目。

22.形式的形象

一般来说,四角(角版)是标准形态,其他形态都属于变形。角版的四个角成直角,给人一种规整感,表情很少,其他变形则呈现各种表情。比如变成锐角的三角形,有尖锐分明的感觉;形状接近圆形,有一种温柔柔弱的感觉。

同样的曲线也有不同的表达方式。比如用尺子和仪器画出来的圆,质地比较硬,而用手工画出来的圆,却有一种柔和的圆曲线之美。

23.水平线

黄昏时,地平线和夕阳融合在一起,黎明时,灿烂的日出从地平线升起。横线给人一种稳重、沉稳的感觉。无论事情的开始还是结束,横线总是表达静止的瞬间。

24.垂直线

竖线的活动感正好和横线相反。竖线代表向上延伸的活动,具有硬朗理性的形象,使布局显得沉稳明亮。如果不合理地强调垂直度,就会变得冰冷僵硬,让人难以接近。

竖线和横线对比,可以使两者的性质更加鲜明,不仅使画面感觉紧凑,而且避免了冷漠死板的情况,相得益彰,使布局更加完整。

25.晴天,阴天

从黑暗的洞穴中,看外面明亮的景象时,洞穴中的人物总是用轮廓来表现,而外面的景色则需要仔细地画出来。这是同时把握日常情况和异常明暗,呈现出不可思议的空间。

正常的明暗状态称为“晴天”,反之为“阴天”。在构图的时候,利用这种晴天和阴天的明暗关系,可以画出不同日常感受的新图像。

26.空白金额

语速快的说话方式适合晚间新闻的播报,不适合主持人,因为每句话留白太少。讲一下版面设计中留白的量也是很重要的。即使是同一张照片,同一句话也会因为留白的量而难以表达出确切的形象。再平衡的排版,再漂亮的文章,读者一看到版面的空白处,都会给它一个好分数。

27.页面速率

在设计纸上,本文使用的排版面积称为版面,版面占整页面积的比例称为版面率。留白的多少对版面的印象有决定性的影响。如果增加留白部分,风格会有所提升,排版会比较稳定;少留白会让人觉得活泼。在设计信息丰富的杂志版面时,显然不适合使用较多的留白。