魏长生的人生经历
金堂县川剧团的老艺人中流传着这样一个传说:魏长生和一群参加过口锅芦子的江湖艺人一起生活在陕西，并加入了一个秦腔小戏班学习。当时川陕两省由川陕总督管辖，属于同一个行政区，交往频繁。
在陕西流浪后，魏长生因为在xi安举目无亲，人生地不熟，被人欺负。因与邻街商户的徒弟打架受伤，畏罪潜逃，逃到漯河，加入通州梆子剧团。所有的退路都被切断了，环境迫使他努力学习，起早贪黑，唱歌玩耍，流汗，吃了很多苦，许下一个大愿:艺术不惊艳。
魏长生充满冒险精神，敢于挑战环境，并具有相当的组织能力。十年磨一剑，艺术之海扬帆。他的演技先是在秦川数百里脱颖而出，后随戏班北上京城问鼎中原。清初，北京最流行的剧种是昆曲和京剧(源于益阳戏，又称“高腔”，传入北京为“京剧”，并非后来形成的京剧)。乾隆时期，社会稳定，经济繁荣。各省的地方戏以庆祝皇帝或皇太后生日的名义来北京演出。"南腔北调，准备四重奏的乐趣."由于戏曲种类繁多，为了“正名”，戏曲开始分为“花”和“雅”两部分。“雅布”专指昆曲，“花部”专指京剧等地方剧种。除了昆曲。当时昆曲逐渐衰落，北京梨园“花部”以京剧最为盛行，王宓所有剧种都表演京剧。
乾隆三十九年(1774)，魏长生率秦腔入京。剧团业务齐整，基本功扎实；剧目有很深的生活气息，经过改良。魏长生创作的西秦腔(西秦腔)不同于“梆子为板”和“善于抒情”，所以魏长生的艺术符号被高举，一鸣惊人。萧铁棣道人《日光下看花》云:“生于乾隆三十九年(1774)，初入京师，熟读其《滚楼》，令我国狂。”当时皇族权臣礼部太子赵维在《小婷杂律正巴》一书中写道:“在岁时入京，名震京师，所有王公贵族，以及次元粉部(即翰林院——作者)，皆投千头，一时不能与魏交好。”
强劲的“魏旋风”吹梨园。不仅雅布的昆曲日渐式微，就连花花的京剧也大打折扣，以至于“把老京剧束之高阁”(蓝燕小蒲)。魏长生作为中国戏曲史上“花部”的杰出代表，从此名垂青史，“魏三名海外”。在《日本现代戏剧史》一书中，青木昌子称赞魏长生是“在色彩世界中创造了新时代的天才，成就了奇妙的现实主义”
“林中之木美，风必毁之。”魏长生成名后，一度遭到诽谤，一些有权势的人诬告他表演“淫秽”，并离开了北京。
乾隆四十四年(1779)，魏长生再次进京。那时候秦剧团“双清部”上座率不好，在北京几乎站不住脚。魏长生挺身而出，愿意入班打头阵，力挽狂澜，并表示:入班两个月后，演员的工资必须提高。结果他又一次以《滚楼》赢得京都观众，大受欢迎，“观众被堵”。“双清部”成了北京市民订票观看的戏班，演员收入大增。他用自己的积蓄，资助了很多进京赶考而陷入困境的进士。“少年满嘴果”的优秀品质在他身上发扬光大。一家病怏怏的客栈的高姓客人得到了魏长生的及时帮助。后来，他考上了进士，分配到成都的仁智县、华阳县，并在成都与魏长生团聚。魏长生在京走红后，经常在四川同乡会所在地四川会馆会见朋友，外出开会。四川会馆位于北京宣武门。这里原是明末四川女英雄秦良玉的住处，清乾隆年间重建。李是著名的四川罗江人，先后在国子监和吏部任职，与一见如故，结下了深厚的友谊。赞赏李为四川会馆题写的绝美对联:
可以在此驻足，西窗剪烛，偶尔聊一聊家乡风光:剑阁雄，峨眉秀，巴山曲，山清水秀，无数名山大川映入眼帘；
进京时，我思前想后，献计献策，鞭挞北道，难忘典型圣贤:相如夫，太白诗，东坡文，盛安可帝，长安见美女才子。
对联描绘了川中的名山大川，人杰地灵，怀乡之情。
在四川会馆剧场的一场演出中，来了两位特殊的观众——乾隆皇帝和他最宠爱的贵妃。
贵妃只生了一个公主，公主爱她如掌上明珠，不料半年前早逝。从此，贵妃伤心消瘦。乾隆皇帝为了解除公主的忧郁，带着心爱的公主出宫消遣。他们乔装打扮，来看著名女演员魏长生的戏剧。贵妃被魏长生的外貌、身材和唱功迷住了。真正让她震惊的是，魏长生和她非常想念的公主非常相似。她忍不住对甘龙说:“万岁爷，演辽邦公主的那个就像我们死去的和硕格格。”乾隆怕贵妃伤心，马上说:“既然艾青喜欢，我们就收她为格格，做你的干女儿吧！”第二天，魏长生奉命为辽国公主做了一个化妆包，并前往皇宫感谢皇帝和贵妃。因为这次奇遇，百姓尊称他为“魏皇姑”。神仙死后葬在家乡的墓，自然叫“皇姑坟”。在享有京师名声后，魏长生师徒剧目多为男女之事，演出中难免有一些过度描写，刺激了封建礼教。此外，六班后台多为皇室权贵，视京剧、昆曲为正统，视魏长生川剧为邪门。所以乾隆五十年(1785)，五城由布军领旨，表示禁止秦腔演出。“坤和易两个腔差不多要改了。不愿意的话就听听，找别的生理。不从恶，交衙门查处，驱逐出境。”(清代御礼举例)后来魏长生改唱京昆宜昌班的忠义、忠义、抵赖、执拗等教育剧，如《铁莲花》、《香莲传》。音量如旧，风韵犹存，可见其艺术造诣是全面而多样的。乾隆五十三年(1788)，魏长生毅然离京赴扬州。土地的光彩是三分，可爱的扬州，你居然占了两分。“这里是盐运、水运的枢纽，商贾云集；话剧巅峰，“花部”红红火火；秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、黄儿腔相互竞争。这时，钦差盐运顾问夷陵阿、土司阿奉命在扬州设署，修订戏曲剧本，编修了一系列曲海，包括地方戏曲剧本1000多种。
到了扬州后，卫腔在扬州流行起来，他是蒋鹤亭的座上宾。赵翼在《檐上杂记·梨园彩艺》中写道:“吾在戊申(乾隆五十三年)，到扬州、魏，忽在蒋鹤亭家中。酒房在现场。”李斗《扬州画舫录》卷五记载他“演时赐金一枚。”就连昆班的子弟也有师徒。比如安庆有名的丹家郝天秀，就曾学过魏长生的《滚地送枕》。所以，焦循在《华埠农谈》中说:“自西舒威三，就有人主张为淫荡可笑之词。市面上的范八、郝天秀都改了相，模仿起来了。”可见魏长生在江南的影响力之大。
素有“野狐大师”之称的“花大师”魏长生，再次在扬州刮起一阵旋风。据《扬州画舫》记载:“四川魏三儿，生于四十岁，来县城投蒋鹤亭(大力提倡戏曲的富商)，献演(春戏班)，生一女。尝湖上泛舟，忽听得一阵风声，妓者尽出，画桨互击，湖香四溢。长生是自持的，是苍凉的。”戏曲理论家焦循赠魏三一首诗:“娇歌醉人，即使有钱，也不嫌轻”，受到高度赞赏。他还称赞说:“在市场上.....相变是模仿，且影响农村夫妇。”
附近各省市的演员蜂拥至扬州，一睹魏三的风采，观看他在《春舞台班》中的表演，并请魏三传授技艺。苏剧团邀请他去昆曲的发源地苏州。包括昆曲子弟在内的江南灵人，也前来学习他的演技和“跳工”以及创新的化妆艺术——“梳头贴片”。他的“善于抒情，动之以听”的奇妙艺术，种在大江南北的梨园里，从中滋养了许多戏曲。他新创的西洋秦腔《惠玲为之最》，对百年后京剧艺术的形成起到了催化作用。乾隆五十七年(1792)，魏长生被仇人陷害，“因事被送回原处”(《小婷杂录》卷八)。具体情况不得而知。他这次回四川，在成都东校附近买了个花园住。谢阳在刻于嘉庆初年的《金城支竹词》中写道:
无数演员住在东隅，顺城的导演是丁楠；五子庙是天涯一石，一路近卫三。诗末原注曰:“众演员住东顺城街梧桐庙东校院...(魏三)有别家，亭子在省城东校院挺好的。”魏三10定居成都，隔壁住着川剧艺人，很多都是他小时候学唱川剧的徒弟。魏长生和他们生活在一起，表演在一起，这对川剧“五腔合一”的形成和发展起了很大的作用。
这时，李因冤狱被流放回四川罗江县老家。李调元不仅是诗人、作家，还是戏剧家。他家里有剧团，他“自己敲檀香课”。在回到李身边不久，他就给写了一封信。一天，李在金堂县衙门的酒席上接到的一封信，并唱成两首五律《疏》，其中一首说:
魏王是船上的客人，久别，离开了燕京。突然收到锦官的一封信，他来自绣水城。王宝的善良受到了赞扬，野狐的名字也被歌唱。以前音响价格贵，几千块钱的话也不轻。《魏王的船》用了曹公与艺妓乘船游览的典故，以配合魏长生的姓氏和职业，并隐约触及魏三的“皇姑”身份。“久别燕京”在四川会馆回望协会。“王宝”这句话用的是“王宝在齐，他好河西”的典故，既与“野狐”不谋而合，又隐含着对“野狐”创始人(“花部”首领)魏长生弘扬川剧的殷切期望。
魏长生实现了他老朋友的愿望。他回四川不久，成都府华阳县专程来拜访，在厅里见了面。原来，这位知县是一位尊贵的人，他生病被困在首都，由魏长生资助。后来考上了进士，分配到成都任华阳知县。当时清前期成都的重建(由于明末战乱和城市的废墟)已近完成，规划了各行业的分区，但梨园协会的地址还没有选定。魏长生向知县呈上了川剧演员申请修建“老狼庙”的报告。几天后，批文下来了，庙址选在成都华兴大街以北，东西长570平方英尺，南北长330平方英尺。由魏长生倡导的“老狼寺”仿苏州梨园会馆建筑风格，内塑梨园始祖唐··像。清末，老狼寺重建为悦来茶园。解放后改建为锦江剧院，现为成都川剧艺术中心。200年间成为川剧艺术的圣地。
“老狼庙”建成后，魏长生曾在剧院上演他的代表作:《韩震列传》(即川剧《王昭君》)。看完演出后，李称赞道:“最近看(魏三)表演《甄嬛传》，音量真实，让人想哭。扫了铅，还是梨园好孩子。”此时的魏三已经年近50，但因为保养的好，看起来依然青春焕发，依旧是“梨园好少年”的形象。李与魏交谊甚深，这次清代四川画坛“双子星”的相遇，被后人传为佳话。清嘉庆五年(1800)，魏长生第三次出川进京演出。时年57岁。此次出演《三清部》，主演了《香莲串》、《烤火》、《卖金帐》等秦腔剧目。“音量一如既往的优美，武功充满力量。”烈士们在晚年充满勇气。演技还是那么一丝不苟，武功炉火纯青，充分展现了从少年口国炼成的战斗精神和钢铁骨气。