企业IP图像

1.关联性强(加深企业与用户之间的情感交流)

动漫形象有温度。相对于冷冰冰的企业概念，这种强烈的关联性会以卡通形象的形式，打通冰冷抽象的企业与用户之间的情感链接。

那么什么企业需要企业动漫形象呢？

一般情况下，如果企业服务的对象也是企业或者机器，那么就不需要企业的卡通形象。

往往是企业服务于需要卡通形象来传达企业品牌的个人消费者。企业本身是一个虚拟的抽象概念，很难直接与用户沟通传达企业的理念或产品，所以用户很难产生* * *。因此，企业可以通过企业的卡通形象将企业形象和一些理念物化，可以直接与用户交流，拉近彼此之间的距离。让公司有温度，让生动的动漫形象出现在用户面前。

打开了市场。

2.裂变式传播(可以自己创作内容，通过表情/漫画/动画电影等快速传播。)

动漫角色作为一个独立的存在，可以创造自己的内容，通过颜文字(多在微信/qq平台)，或者四格漫画/动画电影甚至游戏快速传播。只要内容有趣，人们就很容易传播。1对2，2对4的裂变式传播，在用户中快速传播和分享。

比如空气非人，十二星座同道大叔都是自己打造的一系列IP形象。他们在微博上发布了一些简短的漫画，迅速走红，有几千万的流量。

3.可以商业化(随着消费升级，消费者开始向文化消费和服务消费转型)

随着消费群体的消费升级，消费者开始对文化环境和服务消费有更强烈的需求。可爱的卡通形象是打动消费者购买欲的一种方式。

卡通形象设计原理

1.简单的形状/颜色

一个合格的动漫形象一定是辨识度很高的，形状越复杂越难记。所以一般动漫形象的造型一般可以由简单的图形构成。

图像的颜色也是如此。一般来说，卡通形象的颜色最多不要超过三种(这是设计中的通用规则。如果颜色太多，会有很多干扰，不利于快速记住图像的特征。

现实生活中不存在卡通形象。如果想让用户第一时间记住，就能快速吸引注意力。太复杂的图像做不出来。

2.生动的形象

卡通形象最好有鲜明的个性，无论是软萌还是无害，都能让形象更加生动，拉近与用户的距离，也就是我们常说的。

3.方便扩展

卡通吉祥物设计出来后，要配合运营使用。所以后期可能需要做大量的动作延伸。比如上图所示的三个动漫人物，手脚都比较长。

有些同学可能会有一个误区，认为手脚画得越短越可爱，可以画出的细节少了很多。我们可以看看上图中小黄人的第二张图。如果它的手特别短，可能拿不到这样的泰迪熊玩具。如果它的手太短，它就不能做一些动作。这样就失去了后期形象延伸的一些张力，所以在设计吉祥物的时候一定要多考虑后期的延伸。

企业形象设计的基本流程

1.确认需求

企业动漫形象设计的第一步是和需求者了解和确认需求，这样会降低我们的修改率。有些需求者非常专业，会把自己的要求(图片类型/产品颜色/公司业务/产品业务)做得非常详细，让我们很快找到合适的方向。

那么需求端应该怎么做呢？要多问为什么，通过提问来确定动漫形象的主体或者缩小范围。试着想象需求。那我们能确认什么需求问题呢？

(1)确定图像类型

首先我们要问需求方，在物种上有没有对动漫形象的要求。

市面上的IP形象大致可以分为三类，分别是动物、人物、抽象漫画。无论形象类型是什么分类，我们通常都会在企业形象中加入行业/产品元素。

如果需求方没有具体的图片类型，那么我们就要通过分析公司/机构的行业和产品用户，来匹配图片类型和具体的类别。

(2)确认配色方向(默认企业产品颜色)

询问需求方对配色是否有特殊要求。如果需求方没有具体要求，那么我们一般默认为企业或产品的企业色/产品色。

(3)确认风格调性

问需求方两个关于风格和调性方向的问题。

首先问问需求者，有没有他很喜欢或者很不喜欢的风格。需求者大多不喜欢形象风格，但通常会提出不喜欢的风格，这样我们就可以规避这样的风险，缩小我们的设计范围。

其次，我们要问需求方，受众是否存在年龄/性别差异。比如有些行业严重。如果我们画的风格很可爱或者很年轻，那肯定是不合适的。

(4)确认整体形象造型是否有要求。

一般情况下，需求方对整体造型没有要求，我们需要确认，避免修改稿件的风险。

我们上面问的这些问题都是是或否的问题，不是开放性问题。只有使用是非问句，需求者才能明确自己的需求，从而准确地获得有效信息。

另外要充分了解企业所处的行业/企业文化/产品理念/公司口号/用户画像等。关于企业的信息越清晰，我们的形象漫画就越丰满，越具象。

头脑风暴

在我们确认了需求之后，可以通过一些方式找到灵感，我们统称之为头脑风暴。

(1)发散思维

发散思维是使用它的最好方法之一。当我们得到需求的时候，脑袋是空的，有的同学会等待灵感，但是小可爱的灵感并不是一下子就来的，那么如何利用公式快速输出灵感呢？发散思维是个好方法。

我们先准备一张大纸，画四个大圈，如上图。按照行业-用户画像-精神-形象的顺序圈写，然后围绕每个圈开始写相关关键词，想到什么就写什么。最后你会得到上图的发散思维图。在写作过程中，我们启发，最后总结出一致的意象和前三个重点，并考虑难度等因素确定其意象范围。

(2)情感板的使用

01首先我们根据需求分析总结企业项目的关键词。

其次，我们将从刚刚列出的关键词中写出它的派生词(类似于同义词)。

然后我们把这些词带入图片网站(比如视觉中国)，在搜索框输入查询。选出你认为最能解释这个单词的图片。

开始列出最匹配的图片，根据一个关键词总结出相同的颜色或色调。

(3)双图法应用

双图法是在确定具体原型后，找出两种图。一个是原型的真实照片参考(视觉中国/詹罗海)，让我们知道原型的特点和细节，照片比我们幻想的效果好很多。另一类是我们要做的形象原型(花瓣/美丽的叶子/)。pinterest)。我们可以借鉴别人的色彩、技法、元素提取，应用到自己的设计中。

3.设计和绘图

确认需求，头脑风暴之后，我们就知道了动漫形象的物种形象和大致风格。接下来就可以开始具体的动漫形象设计了。

(1)绘制草图

这就要求我们把自己的想法以素描的形式画在纸上，不要求画图精美，只要能看懂想要表达的风格就行。我们需要在我们的书上画出所有我们认为的想法，最后我们会根据这些草图进行总结，找出我们已经确认的大致形象。

(2)确定颜色

草图基本确定后，结合情感版等方法，可以在草图上快速上色，多给几个方案，方便对比。吉祥物整体颜色应遵循不超过三种颜色的原则，即形象上不超过三种颜色。(这一步也可以在软件画图完成后进行。)

(3)软件绘图

素描完成后，要把素描提炼成最终的形象。一般我们会用ps或者ai用钢笔或者矢量图形来画。这一步称为软件绘图。因为未来的应用场景是多样的，所以我们一般推荐用Ai来画，因为Ai是矢量软件，放大缩小不会失真。而且Ai可以调整锚点，平滑工具可以让形状更加圆润平滑。

用线条画，在相应的位置填上确定的颜色。如果没有确认，这个时候也可以。

(4)光影的关系

在市面上或者一些设计师交流网站上，很多吉祥物都会给一些光影。这样会让形象更加立体丰富。

我们要给出一个光源点，然后根据光源的位置大致给出图像的受光面、背光面、反射、投影、高光，注意整体的统一性。