音乐夏日大结局:重塑和五个人不是反义词。
个人对这次期末考试的成绩单比较满意。特洛伊马是最大的遗憾，但我认为这是值得的。这些乐队有的风华正茂，有的回到了十几岁，有的风华正茂，这也说明了不同风格的可能性。
唯一的遗憾是缺少一匹黑马。那些初出茅庐的年轻乐队，国语、福禄寿、超剁，其实走得够远了，但都意外地陷入了一场争议，尤其是前两个。这个时候，我不得不再次后悔有望冲击最强黑马的白皮书乐队。
不过，尽管缺少了一匹年轻的黑马，乐夏的结局还是足够新鲜——有三首新歌在——《热5:地球仪，米奇》《不是我死的时候》，前两首都是第一次新歌。抛开本季开始以来的种种争议，单从这个结局来看，乐队的这个夏天来的正是时候。
“不食人间烟火”和“从土里长出来”
“提高快乐夏天的水平”和“我们宁愿摆脱污垢”
“严格排练，拒绝即兴表演”和“现场换歌，自发演奏”
————
热TROS和五条人是本季音乐盛夏的两个极端，也是本季音乐盛夏的顶梁柱。他们看似背道而驰，实则彼此接近。他们内心对音乐的追求和真诚，支撑起了这一季的面貌、内容和话题。
去年夏天之前，这两个乐队名声很扎实，但也有局限性——重塑有点清高，大家都知道很厉害，但很多人不一定感兴趣；五个人有点远，大家都知道有这么一个“南方民歌”乐队，但是乐队里有多少人没兴趣了解。
经过一季的演出，重塑实现了两件事:一方面，录制现场和观众用扎实的现场“演出”；另一方面，因为真人秀的综艺性，重塑成员之前隐藏的生活气息慢慢显露出来，瓦解了严肃性，与地方氛围相联系。本来华东和刘敏就是KTV霸，但是华东在小军面前忍不住笑了...在此基础上，让我印象最深的一段，是节目组跟着排练室的改建，才重游故地，却发现三个排练室都是一片废墟。在那个采访片段里，我感觉他们就像身边的朋友，经历着平凡的悲伤，面对着时间的无情。
无论这一季Lexia的口碑如何，面临多大的争议，重塑都是绝对有把握的赢家。他们不会对别人有负面的看法。作为大热的1，唯一可能画个问号的就是节目结束后的出圈程度——新裤子可以去其他综艺，但重塑显然不是顺利嫁接在大众娱乐现场。不过也许可以走高端路线，比如奢侈品，时尚杂志。
《欢庆之声》是重塑的最后一首歌，也是这个夏天的完美收官。
————
从某种意义上说，五个人拯救了这个夏天，自己创造了节目一半的话题。——这甚至从第一期就开始了。与其说是五个人要感谢乐夏，不如说是乐夏要感谢五个人。
最幸运的是，这五个人并没有受到意料之外的人气攻击。复活后的他们，每次都带来多重惊喜，证明他们不是脱口秀选手，也不是单纯的人气王，而是有着与其人气相匹配的实力。不仅仅是歌词，还有音乐。
比如仁科笑称自己完成了之前错过的改编、合作、主题比赛，还带来了全新的编曲和超级合作嘉宾(小虎队和老聃)。之后写了半首新歌参加复赛。
带着新歌参加比赛，是实力和诚意的体现，也是一个年轻乐队应该有的节奏。五个人都是多产的，他们把自己的新歌《The Globe》带到了决赛。
这个“地球仪”不仅展示了原来的五个人，也展示了未来的五个人。虽然即兴段子早已是五人音乐的一部分，但资源更多、舞台更好的五人显然可以有更多的机会去探索音乐。
就像“五人”乐队名字由来的一个版本，据说仁科茂涛从一开始就想有一个羽翼丰满的乐队，希望有五个人——现在显然更有希望。
这一季的Hot 5不好猜。《Lexia》刚开始的时候，哔哩哔哩对《重塑》和《五个人》进行了一次采访，这个选择非常优秀，值得回忆。
其中一个是对自己和对方音乐的评价。
彭蕾也是先知。
注定要回归的少年。
去年重组的两个老乐队，这一季也面临争议。都说Dada通俗普通，Joyside夸张。
我很喜欢这两个乐队，尤其是彭坦和远程这两个灵魂人物。
这是个人感受。客观来说，他们重组以来，都有新歌发布，甚至不避讳在现场放新歌，表演状态也在线——达达是回归少年，前场后场没人比彭坦跳得更好；Joyside是个退休的小混混，remote是个一贯的浪子。
最后一集后半段开头的广告是达达代言的Fenbid。这个广告好像以前只出现过一次。里面有一句很刺耳的话:有人说你是伪摇滚。你痛苦吗？
在《我是乐队主持人》中，达达也提到了自己解散时的经历——当时不被乐队认可，被质疑造假...
但在那个节目中，让我印象最深的是，徐给彭坦挖坑的时候，彭坦不着边际地说他想到了土里土气的，还说在表演的时候可以单腿打转独奏，很神奇。
这个出人意料的回答就像，彭坦每次跳上桌子，每次都直接表达对其他乐队的欣赏。
汪峰在评价《不经意》时，在充分肯定的同时，给出了“简单”的评价。张亚东上一首新歌《天空》也是类似的评论。但是，任何乐队都不可能用单纯去感染大多数人，去表演现场效果。况且这是一支离开了20年的乐队，还能年轻如初。
当然，Pentan今晚的发型也是有加分的。
Joyside的负面评价可能也来自于他们过于简单化的表演，更来自于节目中大段大段对“北京摇滚之王”出道时的渲染。
最后的《不是我的死期》是他们复出以来一直好评如潮的一首歌，因为这首歌很老Joyside了，里面的力量用这首歌的中文名字来说更加震撼——命不该绝。
其实Joyside之后的表现也是加分项。和miumiu合作的冬冬，用非常简单的力量完成了纯粹的情感表达(甚至只让miumiu扫了几根弦)。上一期《晚安》简单的低音吉他让很多人感叹评分低。
主唱-吉他-贝斯-鼓-键盘-这首歌终于不弹管乐了，和声等配菜，就几大块，原创实力。
这些老乐队本来就是在“时间也是命运”的感叹下无法很好的走到终点的。他们复出后，也带来了经得起推敲的表演。而且对于“是否喜欢乐队的表演”这个评判标准来说，他们的现场也是值得相应投票的。
关政走上舞台，被剪了画面。
我有一支钢笔，我有一个苹果，嗯，苹果锅……
不好意思，这是我听到这首歌的第一反应...
回到正题，大浪其实比得上那五个人。都是风华正茂，可以直接演绎新歌。而且他们都能在极短的时间内在舞台上获得超高人气，将乐队的魅力注入人脑。
大浪的每一次表现都可圈可点，最能体现他们稳定性的是后海鲨，同场pk下去状态很差。刷票事件后，侯沙的回归奉献了一场不俗的演出。而大浪一直在拉紧前进的动力，并且在上升。
但是真的很难接受大浪的英文发音，尤其是邢星，已经不可塑了...
特洛伊马这一季的历程和乐队本身的历程一样坎坷。改编比赛得分很高，意外被Call Out淘汰。复活赛后连续两次高分，最终无缘Hot5。
特洛伊马其实很适合快乐夏天的舞台。这句话是在“舞台”上强调的。别人的舞台可能是加分项，但特洛伊马把舞台安排成表演的一部分，每次都觉得格外用心，也留下精彩的一幕，结局不仅圆满。
这就给人一种错觉，特洛伊马终于要从以前的livehouse走向运动馆了，连舞台和编曲都一步一步走向运动馆了，最后也就一口气了。
马赛克可以说是顺风顺水，从第一次出场就带来了这一季音乐盛夏的开场曲目。在拿到高票的同时，也让人怀疑如果把一种风格进行到底，而且是复古路线，能走多远。
同时也有一个问题:这一季各种风格的分化和界限更加明显。风格不应该被讨论，但是面对不可避免的分数差，我们应该如何解读——一种风格应该比另一种更受欢迎，还是？
关于风格的争议其实在第一季就显露出来了——很多朋克乐队在第一阶段就出局了，被纳入节目。这一季的朋克依旧不讨喜，即使是在放克的冬天。Extra和ETA不仅被淘汰，正片里也没有完整版。
没有什么比土气更伤人的了，但令人意外的是，土气的李岩在节目结束后获得了比同期其他乐队高得多的人气，《与民同乐》的梗活到最后一期。
这个节目赢不了Hot 5，大家各取所需参与比赛。即使没有排名，即使没有像土气的李岩那样获得人气，也会获得更多的资源。
有很多人黑过汪峰，没有人会黑鲍家街43号乐队。
“歌手”加冕王老板，“乐侠”洗白王老板。如果在《歌手》舞台上召集齐鲍家街43号有意义，大概会说是卖情怀，solo的段子不能存在；在《乐夏》的舞台上回忆鲍家街是很有意义的。去随风独奏，回想起来也是因为以前的乐队没有夏天。
热5尘埃落定，还是希望有下一季。
2020.10.10 257号