学习场景插画-齐天插画学校游戏场景原画这个专业怎么教？我想学。

下面推荐的教程主要分为两部分，一部分是非常经典的理论教程，可能适合未来五年学习；另一部分是非常高质量的教程，可以帮助你解决一些具体问题。

所有推荐教程列表:

1.超级经典，适合单循环部分:

(产品渲染技巧教程)

CG workshop-IntermediatetoAdvTinV-RayforSoftimageandMaya

MasteringVRaybyGrantWarwick

2.名著适合仔细研读:

ZBrushHardSurfaceTechniques技术；创建tresinmaya/paint effects；创建plantsinmaya/mental ray；创建treesinmaya/Onyx；grassandplaninstancinginmaya/mental ray；“聚会”的主题；VisCorbel-VrayStudioLighting；维斯科尔贝尔-弗莱室内照明

3.一些新的理论部分:

这些白痴恐惧症(

FilmicBlender-combining theoldfilmlook(

基于物理的混合阴影:菲涅耳(

如何制作photorealisticpbmrmaterials-part 1(

游戏场景插画——《秘密基地》绘制过程分析很高兴在这里分享一个绘制过程和一些经验，希望能帮助到一些人，谢谢。第一步，用最简单的黑、白、灰块构建近似场景的透视和空间关系。这次想画一个室内的科幻基地场景，所以大概的关系可以理解为从外到内看一个长方形盒子的感觉。第二步:在透视条件下，你要排列的光源和受光面可以最直接地用黑白显示出来(这里不需要过多考虑灰色部分的过渡，前期尽量不要太担心条条框框)，光线会按照透视线的径向方向，打在你接下来要排列的视觉立足点上。第三步:添加灰度，同时可以添加一些细节来区分几个亮度等级。第四步通过以上步骤将透视线和最亮的地方结合起来，就很容易得到视觉立足点的位置。这里画一个科幻的研究装置，可以是中央计算机，数据处理中心，也可以是其他结构。也可以考虑迎合整个基地的结构类型，比如多用途的面或者块，各种元素的搭配，近期或者下一代等等。第五步我在这里做了一些调整，将空间向右扩展，让整体更透气更有深度，视觉引导更有连续性。Step 6各部分的结构有了大致的轮廓，在脑海中对整体设计有了明确的方向后，我就习惯上色了。当然，上色方法因人而异。这里我用的是图层属性的叠加和PS中常用的几个颜色调整命令，比如色相、可选色、曲线等等。在叠加颜色之前，可以稍微降低之前的黑白灰关系，这样可以有效降低颜色叠加后脏的可能性。第七步:使结构清晰，去掉一些之前颜色叠加后出现的不愉快的颜色。在这里，你可以直接用笔刷来遮盖和调整。毕竟图层属性调整颜色总会有差异，画还是画，不只是图像处理。第八步:加入更多科幻中常见的元素，比如点状的灯光，是对比科幻感的好手段，可以再次明确场景中各部分的结构过渡，区分一些纹理。第九步:深入完成的过程。你可以在这里参考更多的材料，丰富你的结构思路和材料理解，保证视觉中心尽可能的表现出来，直到完成。综上所述，画图前期要尽可能简单的理解画面，可以先用扁平化的方式划分远近大层次，再用空间感覆盖。添加元素的时候就像雕刻一个物体，从最直观的立方体和圆柱开始，越来越丰富。