哪位美国创作歌手被誉为“朋克摇滚桂冠诗人”和“朋克教母”？

性别:女

原始名称:

英文名:帕蒂·史密斯

生日:1946 65438+2月30日。

星座:摩羯

国籍:

地区:欧洲和美洲

人生简介:帕蒂·史密斯(patty smith)，有着“朋克摇滚桂冠诗人”的称号，是摇滚音乐史上最具影响力的女歌手。她的音乐雄心勃勃，不落俗套，富有挑战性，被认为是鲍勃·迪伦全盛时期以来最令人激动的摇滚与诗歌的结合。

只要受到启发，史密斯的风格可以非常广泛，从结构摇滚到开放的实验主义，甚至是过时的音乐。

帕蒂最令人印象深刻的特点是即兴创作和结合自由爵士乐的感觉，虽然音乐也有早期摇滚乐噪音和和弦的特点。她是一位优秀的音乐家。她的声音虽然没有经过专业训练，但却能很好的表达歌词的意境。她就像舞台上的巫师，有着迷人的力量。作为CBGB俱乐部的常客，帕蒂·史密斯(patty smith)是第一个在早期朋克时代制作唱片的音乐家，甚至早于雷蒙斯(Ramones)。帕蒂的音乐既有艺术性又很业余。无论是在英国还是纽约，无论是对她同时代的歌手还是后来者，这种艺术和业余感对朋克运动是有影响的。更重要的是，史密斯已经成为下一代女摇滚的标志，她从不依靠自己的性别获得成功。她是一个值得尊敬的智者，一个有创造力的战士。她给人的感觉是又瘦又硬朗，有点中性。同时，她也从不把自己的性别作为炒作的噱头，而是一直以艺人的身份出现在大众的眼中。她在舞台上的穿着和表演都表现出一种咄咄逼人的男性摇滚形象，这种形象似乎一直没有改变。在这个过程中，她抹去了所有对女性摇滚音乐人可能的期待，拓展了所有艺术家(无论男女)可以用来表达自己的手段。

帕蒂·史密斯出生在芝加哥。当她3岁时，史密斯一家搬到了费城，当她9岁时，她搬到了新泽西州的一个小镇伍德伯里。高中时，史密斯接触到了阿瑟·兰波关于救赎的诗歌、Beats的作品以及詹姆斯·布朗、滚石乐队、the Doors和鲍勃·迪伦等音乐家和乐队的音乐。她被格拉斯伯勒州立师范学院录取，但因为意外怀孕而结束了学业。生下孩子后，她交给别人收养，自己去一家工厂的流水线上工作。攒够钱后，她于1967年来到纽约。在纽约，史密斯在一家书店工作，遇到了学艺术的罗伯特·梅普尔索普。虽然这个人大半辈子都是同性恋，但史密斯还是爱上了他。1969年，史密斯和她的姐姐去了巴黎。他们在街上表演赚钱。回到纽约后，史密斯和他的情人在切尔西酒店住了一段时间。然后她开始参加地下演唱会。这里不得不提到剧作家山姆·夏普德。71年史密斯和他一起创作并演出了自传体戏剧《牛仔嘴》。在此期间，史密斯还创作了诗歌，并结识了在一家唱片店当店员的吉他手兼摇滚评论家莱尼·凯耶。后者曾经为某杂志写过一篇关于doo wop的文章，给帕蒂留下了深刻的印象。两人发现他们对早期摇滚音乐有着相同的偏好。71年，帕蒂在圣麦克斯教堂举行诗歌会时，邀请凯用电吉他在现场伴奏。在接下来的两年里，帕蒂继续着她的戏剧表演和诗歌会；她还为摇滚杂志写文章，出版了两卷诗集。1973年底，她和凯再次同台演出，两人的合作关系更加密切。1974年，他们迎来了一名新成员——吉他和键盘手理查德·索尔。他们的音乐明显受到了Beat的影响，呈现出即兴的风格和摇滚的味道。他们开始定期在纽约演出，并且越来越出名。1974年6月，在摄影师马普尔·桑珀的支持下，乐队发行了单曲《嘿乔》b/w《尿工厂》。前者是关于帕蒂·赫斯特的独白，而后者生动地展示了斯密像一个装配线工人的风格。两首歌都是吉他手汤姆·魏尔伦录制的，他后来成了史密斯的情人。这张单曲唱片让乐队走上了独立之路，真正的DIY风格在今天依然影响着朋克摇滚。

74年末，史密斯和她的乐队开始在西海岸巡回演出。当乐队回到纽约时，吉他手/贝斯手Ivan Kral加入了乐队。该乐队75年的表现因鼓手杰伊·迪·多赫尔蒂(Jay Dee Daugherty)的加入而得到增强，后来多赫尔蒂正式加入了该乐队。这时，乐队引起了阿里斯塔唱片公司老板克莱夫·戴维斯的注意，史密斯得到了一份唱片合同。帕蒂和天鹅绒乐队的前成员约翰·凯尔一起成功了，并于1975年成功发行了她的第一张专辑《战马》，这无疑成为了朋克音乐的开山之作。《马》受到了评论家的热情赞扬。专辑中的两首歌《Gloria》和《1000舞之地》既呈现了另类的摇滚风格，又有着原创音乐的魅力。虽然专辑从未在电台播出，但销量也冲到了前50。

随后的76年，一家电台播放了帕蒂·史密斯乐队的专辑，并将其列为最前卫的音乐作品，与当时最具实验性的开放音乐作品一起。1977年初，史密斯在坦帕演出时不幸从舞台上摔了下来，并在颈部附近折断了两根脊柱。结果，他不得不退出演出接受治疗。在修炼期间，史密斯和布鲁斯·斯普林斯汀)*** *共同创作的《因为黑夜》，达到了排行榜第13名，并将专辑《复活节》送进了前20名。不仅如此，超过65，438+00，000的热情粉丝购买了这张唱片，这甚至让《因为那晚》成为了莉莉斯费尔巡回演唱会的标配。专辑《复活节》还收录了史密斯最著名的作品《摇滚黑鬼》。这部作品为那些生活在主流之外的人摇旗呐喊。有人猛烈抨击她的傲慢，但这首歌在1994年被收入《天生杀人狂》专辑。从65438到0979，多亏了新的制作人托德·德伦格伦，波发现了史密斯日益出色的嗓音。然而，这一时期被认为是斯密最不发达的时期。此时，史密斯已经和蓝牡蛎邪教的键盘手艾伦·拉尼尔同居了一段时间，但他却和MC5/Sonic's Rendezvous的吉他手弗雷德上床了。事实上，这个人促成了Wave制作的两张专辑《赤脚跳舞》和《弗雷德里克》。他和史密斯于1980年结婚，之后史密斯退出歌坛，并生下两个孩子。1988年，帕蒂重返歌坛，发行了一张专辑《梦想人生》。在这张专辑中，弗雷德参与了所有的歌词，并演奏了吉他部分。同时，史密斯成员索尔和多尔蒂也参与了制作。然而，史密斯的复出只是昙花一现。专辑发行的时候，她又消失了。然而，她从未放弃写作。她完成了一首诗《拾羊毛》，并在诗歌会上做了现场朗诵。

可悲的是，在接下来的几年里，史密斯失去了一些密友，比如她的密友兼专辑封面设计者罗伯特·马普尔·桑普于1989年去世，一年后，钢琴家理查德·索尔也去世了。1994年底，史密斯的丈夫和她的弟弟托德在1个月内死于心脏衰竭。为了抚慰内心的痛苦，史密斯又开始上台表演。她重组了帕蒂·史密斯乐队，带来了凯、多尔蒂和新贝斯手托尼·沙纳汉。他们开始组织一些小规模的演出，以便唤起观众以前的记忆，重新熟悉舞台。1996年，乐队走进录音棚，录制了专辑《再次远去》。奥利弗·雷，第二吉他手，汤姆·恶棍，约翰·凯尔和杰夫·巴克利都为这张专辑增色不少。《一去不复返》的基调比预想的更强烈、更清晰，得到了很多评论家的极大赞赏。继《又走了》之后是1997年发行的《和平与噪音》。这张专辑中的单曲“1959”获得了格莱美提名。史密斯于2000年带着专辑《Gung Ho》再次出现，这是她复出后在社会上最有影响力的专辑。其中一位，眼睛闪闪发光，再次为她赢得了格莱美提名。随着《土地》(1975-2002)的发行，史密斯和阿里斯塔在2002年分道扬镳，她后来签下了新东家哥伦比亚。她的新公司的第一张专辑“Trampin”于2004年春天发行。当阿里斯塔出版30周年传奇版时，史密斯以前的作品《马》作为豪华的双CD重新发行。